最終更新日：2025年12月05日（内容は随時変更されていきます）
SUMMARY
- 「人間中心」の音楽を離れ、非人間（More-than-Human）の世界を聴く実験的セッション
- 水中の振動、植物の生体電位、惑星の電磁波などを「音」に翻訳し、音楽家が応答する
- 現在は 研究機関・水族館・植物園・サウンドアーティスト を募集している
私たちが普段聴いている「音楽」は、ほぼ例外なく人間の身体と文化を基準に設計されています。 BIO-ACOUSTIC SESSIONS は、その基準を一時的に手放し、自然界に存在する「人間には聴こえない振動のパターン」を翻訳しなおすところから出発するセッション・シリーズです。
海洋生物、植物、昆虫、そして遠く離れた惑星や星々──。 彼らの「耳」を間借りし、彼らの「声」を聴く。そんな二つのアプローチを行き来しながら、人間が“主役”ではなく、環境や他の存在の一部として音に浸る体験を模索します。
実験のフィールド
| 1.水中セッション／魚たちの“耳”を間借りして聴く | 照明を落とした大水槽の前で、ハイドロフォン（水中マイク）が拾う「水の中の音」に耳を澄ませます。ポンプのうなり、水流、生き物の気配。音楽家はその音をリアルタイムで加工し、演奏を重ねます。観客は「水中に自分の聴覚を預けていく」ような没入感を体験します。 |
| 2.植物バイオフィードバック／植物の微弱な“声”を聴く | 植物園の温室などで、植物の葉や茎に取り付けた「生体電位センサー」からデータを取得。その微細な反応を音程やリズムに変換（ソニフィケーション）し、ミュージシャンは植物を“もうひとりのプレイヤー”として扱いながら、即興的なセッションを行います。 |
| 3.コスモス・セッション／惑星や星々の“響き”を聴く | 惑星周辺で観測される電磁波やプラズマの揺らぎを、人間の可聴域に変換した「星の音」を素材にします。プラネタリウムドームの星空の下、学芸員の解説と音楽家の演奏が交差する、宇宙スケールのアンビエント・ライブです。 |
| 4.超音波領域／コウモリや昆虫の“感覚”で世界を聴く | 人間には聴こえない高周波（超音波）の世界。それを可聴域にダウンシフトしてモニターしながら、本来そこに含まれている「聴こえないはずの音」と人間の音楽を接続させる試みです。 |
音の扱いについて（動物福祉と環境への配慮）
本プロジェクトでは、動物福祉と施設環境への配慮を最優先します。「人間にとって面白いか」以上に、「非人間にとって安全か」をすべての判断基準とします。
- 専門家との綿密な設計
施設側の獣医師・飼育スタッフ・研究者と必ず事前に協議し、対象生物にストレスを与えない音圧レベル・周波数帯域・実施時間帯を設計します。 - 「無音」の選択肢
必要に応じて、スピーカーからの拡声を行わず、人間側にはヘッドフォンのみで音をモニターする「サイレント形式」も採用します。動物や展示環境には物理的な振動を加えず、人間だけが聴覚を接続する手法です。 - 環境負荷の最小化
プラネタリウムや精密機器のある施設では、機材への振動負荷や近隣への騒音リスクを考慮し、既存プログラムと同等、あるいはそれ以下の安全なレベルで運用します。
実施規模・構成イメージ（案）
あくまで一例ですが、以下のような構成を想定しています。
| 1.イントロ＆トーク（10分） | 前提知識の共有 |
| 2.SESSION Part 1（20分） | 翻訳された音と演奏への没入 |
| 3.ミニトーク（10分） | 何が起きていたかの解説 |
| 4.SESSION Part 2（20分） | より深い音響体験へ |
| 5.アフタートーク（10分） | キュレーターと音楽家の対談、および参加者からの感想シェア（気になった一文の共有など）。 |
※映像作品としては、パフォーマンス部分を中心に編集し、YouTube等でアーカイブ公開します。
共創プロセスについて（当日までの流れ）
この SESSION は、「フィールド（施設）」「研究者（翻訳者）」「音楽家（表現者）」の三者によるコラボレーションを前提としています。
| 1.ヒアリング & テーマ設定 | 施設担当者や研究者の方から、フィールドの特徴（生物種、環境、音響条件）や、研究テーマを伺います。その内容をもとに、「今回はどんな非人間の“世界／耳”を想像するか」という仮説を立てます。 |
| 2.ロケハンと技術選定 | 音楽家と技術チームで現地を訪問します。 ・環境調査： 照明・動線・電源位置の確認。 ・データ取得： 簡易録音や、使用するセンサー類（ハイドロフォン、生体電位センサー、超音波マイク等）のテストを行い、その場に流れている「聴こえない音」をサンプリングします。 |
| 3.構成と安全性の設計 | 取得したデータをどう音楽的に変換（ソニフィケーション）するかを設計します。同時に、その演出が「生体や環境に負荷を与えないか」を施設側と最終確認し、時間配分や音量を決定します。 |
| 4.本番セッション（ライブ & 撮影） | 合意した構成に沿ってセッションを実施します。終了後、可能であれば研究者や飼育員の方へのインタビューも収録し、その背景にある科学的なストーリーもアーカイブします。 |
上記はあくまでたたき台としての案で、場所や参加者に応じてフレキシブルに組み替えていきます。
募集するコラボレーター
- フィールドを提供してくださる施設の方
・水族館、動物園、植物園、博物館、科学館、プラネタリウム、大学の研究施設など
・「自施設の研究テーマや展示を、アートや音響を通じて新しい角度から伝えたい」方
・閉館後の活用や、特別な教育プログラム（STEAM教育）に関心のある方 - 研究者・技術パートナーの方
・海洋生物学、植物生理学、音響生態学、天文学などの専門家
・センサー技術やデータソニフィケーションの知見を持つエンジニア
・「研究データを、論文以外の形で社会に届けてみたい」という想いをお持ちの方 - 音楽家／サウンドアーティストの方
・環境音、データ、ノイズなどを音楽的に扱うことに長けた方
・人間以外の存在（植物やデータ）との即興的な掛け合いを楽しめる方 - ビデオグラファー／映像作家の方
・少人数の現場で、音楽ライブやドキュメンタリーの撮影経験がある方
・自然光や既存の照明を活かしながら、場所の空気感をすくい取るのが得意な方
・長回しで「時間の流れ」を見せるカットと、ディテールのショットをバランス良く組める方
・可能であれば、編集まで担っていただける方（撮影のみ希望も相談可）
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2025.12.05: コンセプトドラフト公開
主催：白識｜HASSHIKI プロジェクト（erto Ltd.）
Support / Partner（ご支援・コラボレーションについて）
白識 | HASSHIKI では、本セッション／プロジェクトにご関心のある企業・団体・個人のみなさまとのパートナーシップ（協働・協賛）を受け付けています。会場のご提供、機材協力、作品制作の共同企画、ブランド／プロダクトとのコラボレーションなど、ご相談やお問い合わせは下記フォームよりお寄せください。
